30 Dans Degree Programs in Europa

Performing Public Space (PPS) zet zich in om te begrijpen hoe culturele ontwikkelingen een betekenisvolle verandering teweeg kunnen brengen in onze gedeelde ruimten, gebaseerd op het idee dat openbare ruimte alleen bestaat als het sociaal wordt opgevoerd. In een tijd waarin politieke en sociale structuren zwaar worden heroverwogen, biedt PPS een flexibele en innovatieve omgeving om de openbare ruimte in de breedste zin van het woord artistiek te bevragen, te herdefiniëren en terug te vorderen.

Wij zien kunstpedagogie als een vorm van artistieke activiteit waarbij pedagogische vragen altijd aanwezig zijn. In de context van de kunstpedagogiek beschouwen wij kunst, performance en onderwijs als ontmoetingen waarin esthetische, ethische en politieke fenomenen met elkaar verweven zijn. Wanneer kunst en pedagogie samenkomen, veranderen ze allebei.

De masteropleiding dansperformance bestaat uit twee jaar fulltime studie waarin je je vaardigheden als performer en als onafhankelijk en reflectief kunstenaar ontwikkelt. Na je afstuderen ben je klaar om te werken in de diverse en veranderende contexten van de danskunst. Je ontwikkelt je als soloperformer en als actief lid van een artistiek team.

This part-time 2-year innovative Joint Degree Master Choreography is run jointly by Codarts University of the Arts in Rotterdam and Fontys Academy of the Arts in Tilburg. The program is designed to support experienced movement makers from a variety of fields while they carry out research into questions initiated from their current practice.

MA Dans: Creative Dance Education stelt je in staat om de kunst en wetenschap van danseducatie te bestuderen door een breed scala aan behoeften, onderwijsstijlen en moderne perspectieven op lesgeven en leren in ogenschouw te nemen. Je brengt je kennis in de praktijk door deel te nemen aan workshops in de industrie en door twee stages te volgen. Je studeert in ons 55 miljoen pond kostende New Adelphi gebouw, waar meerdere repetitiestudio's en een theater zijn gevestigd.

Master's Degree in Performing Arts Het doel van dit voorstel is de implementatie van een specialisatie vanuit universitair perspectief die professionele ontwikkeling en onderzoek bevordert en nieuwe vaardigheden en capaciteiten genereert die een aanvulling vormen op de bacheloropleidingen in de takken van Performing Arts. Op deze manier wordt vanuit de wereldmarkt en de ontwikkeling daarvan een nieuwe visie geïntroduceerd: de rol van dans en andere theateruitingen in de nieuwe geglobaliseerde economie.

MA Dans: Performance and Professional Practices is een praktijkgerichte cursus, ontworpen en gegeven in samenwerking met onze branchegenoot Joss Arnott. Je richt je op hedendaagse dansprestaties op het hoogste niveau. Je maakt ook deel uit van Emergence, ons postdoctorale dansgezelschap dat samenwerkt met internationaal gerenommeerde choreografen om elk jaar een programma met nieuwe voorstellingen te produceren en elk voorjaarsseizoen nationaal op tournee te gaan. Je studeert in ons 55 miljoen pond kostende New Adelphi gebouw, met meerdere repetitiestudio's en een theater.

De Master of Arts in Dance biedt twee specialisaties: choreografie aan de ene kant, doceren en coachen van dansprofessionals aan de andere kant. Het bouwt de choreografische en onderwijsvaardigheden die nodig zijn om te werken met dansprofessionals en om in aanmerking te komen voor de relevante beroepen. Cursussen omvatten choreografische methoden, didactische vaardigheden en artistiek onderzoek met het oog op het ontwikkelen van een individueel artistiek of onderwijsprofiel. Het programma bevordert interdisciplinaire samenwerking en helpt studenten bij het opzetten van een duurzaam netwerk binnen het internationale veld van de dans.

Ontwikkel je danspraktijk en uitvoeringsvaardigheden door ze te benaderen als onderzoeksprocessen in dit op praktijkonderzoek gebaseerde programma. Dit op praktijkonderzoek gebaseerde programma moedigt je aan om performance te benaderen als een kritische praktijk en om te genieten van de complexe contextuele relaties die bestaan bij het maken en uitvoeren van dansen. Je onderzoekt je rol als medewerker bij het maken van prestaties als een rol van keuzevrijheid en empowerment in een ondersteunende omgeving. Je wordt aangemoedigd om via je praktijkonderzoek nieuwe ideeën en vaardigheden te ontwikkelen en te testen om je voor te stellen hoe deze zich verhouden tot training, praktijk, performance, dansfilosofie en dramaturgie. Je wordt ondersteund door het mentorschap en onderwijs van ervaren medewerkers in onze moderne studio's en je krijgt de kans om te werken met interne en bezoekende artiesten, wetenschappers en een diverse gemeenschap van collega's.

Het AEF Dance Certificate Program kwalificeert succesvolle studenten om erkend te worden als artiesten met chorografische vaardigheden. Het programma vormt ook een ideale basis om toegang te krijgen tot een scala aan dansberoepen.