64 Modeontwerp Masters Degree Programs in Europa

Duurzaamheid is de kern van verandering in de mode-industrie. Onze MA Fashion Sustainability richt zich op de urgente uitdagingen van overconsumptie en de impact daarvan op de wereldwijde modeproductie en -distributie, waarbij de nadruk ligt op duurzame innovatie in materialen, systemen en praktijken.

Nu branding zoveel meer betekent dan alleen een logo, wint de rol van creatieve regisseurs aan terrein. Deze professionals zorgen ervoor dat een merk door het conceptuele universum wordt gestuurd, geleid door zijn waarden, boodschappen en persoonlijkheid. En net zoals branding alles omvat wat een product niet alleen kan overbrengen, omvat het concept "mode" meer dan alleen kleding. De geschiedenis, waarden en creativiteit van een merk creëren een krachtige identiteit die emoties kan aanspreken en een gevoel van verbondenheid kan creëren.

De Specializing Master leidt ontwerpers op die kunnen werken op het gebied van kleding en urban en agonistische sportkleding, maar ook op die gebieden waar vaardigheden nodig zijn om technische materialen, nieuwe technologieën en stijl te combineren.

Het masterprogramma Design for Sustainable Fashion Technology leidt professionals op om ontwerp- en productieprocessen gericht op modetechnologie te leiden, zachte textieloppervlakken toe te passen, speciale aandacht te besteden aan digitaal ontwerpen, prototypes te maken, interactief te werken en met nieuwe materialen te werken.

De Fashion MA op Kingston University is een unieke en innovatieve cursus die het creatieve denken van de Design School-kernopvattingen combineert met een zeer solide en 'creatieve' focus op de mode-industrie.

De MA Fashion Accessories Design is gericht op ondernemende, internationaal georiënteerde afgestudeerden en bereidt je voor op leidinggevende functies in lederwaren, handtassen, bedrukte accessoires en meer. Je wordt uitgerust met geavanceerde professionele vaardigheden in opkomende technologieën en innovatieve textiel- en modesystemen, die je voorbereiden op een carrière in de wereldwijde mode-industrie.

Deze cursus zal u uitrusten met de strategische besluitvorming, leiderschap en probleemoplossende vaardigheden die u nodig hebt om een leider in de toekomst van ondernemende en visionaire modebedrijven te worden. Het zet de modetraditie van de universiteit voort van een streven naar uitmuntendheid bij het ontwikkelen van zeer effectieve, getalenteerde en toegewijde professionele mode-afgestudeerden.

De MA Fashion Manufacturing richt zich op de huidige uitdagingen en tekorten in de mode-industrie door zich te richten op kledingproductie, systemen, sourcing en productieprocessen. Deze onderzoeksgedreven, industrie-geïnformeerde cursus is ontworpen om te voldoen aan de evoluerende behoeften van modeproductie, van ontwerp en productontwikkeling tot innovatieve productietechnieken.

Aan het einde van het programma zullen studenten de sleutelcompetenties hebben verworven om met succes mode-, design- en luxebedrijven te beheren en zullen ze in staat zijn om professioneel te evolueren binnen de kosmopolitische, cultuurintensieve en hypercompetitieve omgeving die kenmerkend is voor deze industrieën.

Het MSc in Fashion Buying and Merchandising Management programma biedt je de mogelijkheid om specialistische kennis te ontwikkelen van mode-inkoop en merchandising vanuit een managementperspectief en de vaardigheden die nodig zijn om succesvol te zijn in deze snelle, competitieve, wereldwijde industrie. Om dit te bereiken kiest de opleiding voor een professionele benadering met een sterke academische onderbouwing, terwijl creativiteit wordt aangemoedigd.

De Master voor degenen die willen vertellen wat mode zal worden, gedreven door creativiteit en passie voor analyse.\nDe Master in Fashion Trend Forecasting is gebaseerd op een theoretisch-culturele benadering die kwalitatieve en kwantitatieve onderzoekstechnieken integreert, zodat studenten hun inzicht in de mode-industrie, de verbanden met aanverwante creatieve velden, de marktvraag en consumptiegewoonten kunnen verdiepen

Dit programma leidt modeontwerpers op: geen geïsoleerde kunstenaars die hun talent uiten, maar ontwerpers die zich in hun projecten en in hun beroep laten inspireren door de relatie met het modesysteem en haar protagonisten.

Nu de mode-industrie voor een beslissende transitie staat, biedt de masteropleiding Fashion Design, Technology and Innovation een benadering van de sector gebaseerd op duurzaamheid, creativiteit en experiment. Deze master erkent de noodzaak om mode radicaal te heroverwegen en moedigt studenten aan om creatieve oplossingen te ontwikkelen om de huidige dynamiek in de industrie te transformeren en bij te dragen aan een nieuw scenario dat milieubalans en maatschappelijke betrokkenheid combineert met economische haalbaarheid en het gebruik van geavanceerde technologieën.

De ArtEZ Master Critical Fashion Practices is een tweejarige kritische modeopleiding die zich bezighoudt met de immateriële praktijken van mode. Binnen de master ondersteunen we studenten bij het opzetten en ontwikkelen van hun eigen kritische modepraktijk, waarbij sociaal onderzoek, activisme en het getuigen van uitbuiting of onrecht in de industriële praktijk een rol spelen. Binnen dit kritische modeprogramma geloven we in de mogelijkheid van meerdere modesystemen en samen verkennen we alternatieve, niet-industriële manieren en kaders voor het maken, doen, zien en ervaren van mode.

Het Master's Program in Fashion Curation van IED Firenze en IED Milano biedt studenten een conceptuele reis waarin kunst en mode elkaar ontmoeten, traditionele grenzen worden geëlimineerd en een creatieve, stimulerende en interdisciplinaire dialoog wordt bevorderd.

Dit zijn de sterke punten van de Fashion System Master of Arts. De cursus combineert creativiteit, cultuur en strategie, ontwerp en management, experiment en traditie, door middel van technologische en digitale 4.0 vaardigheden, op een onderzoeksreis door de historische archieven van de grootste textielbedrijven.

De Master's Degree in Craftsmanship in Contemporary Fashion is op maat gemaakt om te voldoen aan de groeiende vraag om traditionele ambachtelijke technieken te leren, deze vaardigheden van vroeger aan te passen en ze met nieuwe betekenis te gebruiken in modern design. In deze cursus leer je om traditionele ambachtelijke technieken en processen te beheersen, het verkennen van vaardigheden waarvan de continuïteit is bedreigd door het verstrijken van de tijd.