15 Kunstprogramma's MA (Master of Arts) Degree Programs in Nederlanden

Het masterprogramma Kunst en cultuur richt zich op cultuur in wording. Cultuur kan verwijzen naar de producten van intellectuele en artistieke creativiteit, zoals wetenschappelijke en literaire teksten of kunstwerken. Het duidt ook op de culturele praktijken die het dagelijkse leven van mensen vormgeven en die tot uiting komen in hun individuele voorkeuren en vormen van omgang met elkaar.

Deze eenjarige Master of Animation is gericht op het realiseren van je creatieve potentieel. Je leert vernieuwend studiowerk kritisch en creatief te integreren met theoretische principes. Je onderzoekt storytelling in animatie en vergelijkt dit met je eigen artistieke visie en stijl. Je doet onderzoek om te ontdekken welke ontwikkelingen op animatiegebied relevant zijn voor jouw praktijk. Je doet ervaring op in studiowerk en richt je op planning, haalbaarheid en productieprocessen, met de nadruk op het testen van je eigen artistieke vrijheid in relatie tot het werken in opdracht.

Het masterprogramma Kunst en cultuur van Leiden University is uniek in Nederland vanwege het interdisciplinaire aanbod van onderwerpen en de diversiteit aan optionele tracks.

De tweejarige mastertrack Arts, Media and Literary Studies is een afstudeerrichting binnen de Research Master Arts and Culture. Kunst-, Media- en Literatuurwetenschap geeft studenten kennis en vaardigheden om onderzoekers en experts te worden over de rol die kunst, literatuur en media spelen in de samenleving, nu en in het verleden. Het programma biedt een rijk multi- en interdisciplinair kader waarbinnen studenten zich kunnen specialiseren in een van de volgende disciplines of combinaties van disciplines, onder nauw toezicht van een hooggekwalificeerde onderzoeksfaculteit:

Bij de tweejarige onderzoeksmaster Arts and Culture kun je kiezen uit twee tracks. De track in Literary and Cultural Studies biedt je een voortgezette studie van de kunsten. Je richt je specifiek op de rol die kunst speelt in processen van culturele verandering. Ook specialiseer je je in een van de betrokken kunstvormen: literatuur, film, theater, muziek of multimedia.

De MA in Kunst en Cultuur: Kunstgeschiedenis is een uniek curatoriaal programma, met een combinatie van historische en theoretische diepgang. De faculteit van onze meesters is gespecialiseerd op het gebied van Italiaanse Renaissance- en Barokkunst, Noordelijke Renaissance- en Barokkunst, inclusief pre-moderne globalisering, de kunst van de Verlichting, kunst uit de twintigste eeuw, kunstkritiek, nieuwe media en materialen en technieken .

De track Arts, Policy and Cultural Entrepreneurship richt zich op het organiseren van kunst en de publieke rol van kunst in de huidige samenleving. Met behulp van methoden uit de kritische sociologie, openbare beleidsstudies, managementstudies en cognitieve perspectieven op de kunsten leer je kritisch na te denken over de waarden die lokale en mondiale kunstpraktijken beïnvloeden. Op basis van theorie en empirisch werk leer je de bestaande praktijken voor het onderhoud, de organisatie en de verspreiding van kunst te analyseren, te bekritiseren en te reflecteren. Je leert strategieën te bedenken over hoe kunst moet worden beheerd, op de markt gebracht en aangepakt door beleidsmakers om hun rol in de samenleving te versterken.

Wat is de rol van kunst in de samenleving? Hoe reflecteren en sturen kunst de wereldbeelden van individuen en gemeenschappen? Deze track biedt inzicht in deze relevante kwesties met betrekking tot de hedendaagse kunst.

Ben je gefascineerd door de emotionele en cognitieve effecten van films? Ben je dol op het bestuderen van documentaires en de bijdragen die film kan leveren aan discussies over klimaatverandering? Dan is de mastertrack 'Film and Contemporary Audiovisual Media' de juiste keuze voor jou. Binnen een jaar kun je een masterdiploma behalen aan een van de Top 100 universiteiten ter wereld - en dat doe je in de stad met de jongste bevolking van Nederland. Ook een stage in film, televisie of andere media staat op het programma. In 'Film and Contemporary Audiovisual Media' werk je nauw samen met onze internationale faculteit, die je inwijdt in de nieuwste theoretische debatten in film- en mediastudies. Je leert werken met state-of-the-art benaderingen zoals fenomenologie, filmcognitivisme, ecokritiek, filmfilosofie, digitale film forensisch onderzoek en experimentele media-archeologie.

Het MADtech-programma daagt zelfgedreven ontwerpers uit om onzekerheid te omarmen en de confrontatie aan te gaan met het onbekende, met voortdurende ondersteuning tijdens het hele proces. Studenten worden aangemoedigd om te experimenteren met onbekende technologieën en te leren door middel van praktische projecten. Terwijl ze onderzoeken en prototypes maken, ontdekken ze de verborgen mechanismen van hoe technologie de maatschappij en cultuur vormgeeft. Onder begeleiding van zowel docenten als gastcolleges nemen studenten de controle over hun leerproces en verleggen ze grenzen. Zo ontwikkelen ze kritisch en innovatief werk waarin kunst, design en technologie op onverwachte manieren samenkomen. MADtech stimuleert diepe betrokkenheid met experimenteren, waardoor studenten in staat worden gesteld om door complexiteit te navigeren en het onbekende om te zetten in een creatieve kans.

Cultuur kan worden opgevat als een complex cognitief proces waarmee mensen hun individuele en collectieve bewustzijn, identiteiten, waarden en begrip van de wereld articuleren en onderhandelen. De kunsten hebben altijd een belangrijke rol gespeeld in dit proces.

Het Painting programma nodigt je uit om schilderen te verkennen als zowel een praktijk als een conceptuele ruimte voor artistiek onderzoek. Vanuit een 'schilderkunstig perspectief' binnen een studiogebaseerd programma onderzoek je materialen, methoden en concepten in culturele en historische contexten, terwijl je een kritische dialoog aangaat met verschillende benaderingen van schilderkunst. Of je nu traditionele methoden gebruikt of experimentele en uitgebreide praktijken, dit programma moedigt je aan om grenzen te verleggen en betekenisvol, relevant en resonerend werk te creëren.

The creative industries are a fast-changing sector where the focus always seems to be on the tension between creativity and commerce. With the MA in Creative Industries, look at many areas of the creative industry: fashion, music, film and television, social media and education.

MAPs biedt een meeslepende reis waarbij materialen als medewerkers fungeren en hun eigen urgenties, verhalen en ethische dimensies in je werk inbrengen. Door middel van een praktijkgerichte, procesgestuurde benadering verken je duurzame praktijken, materiaalalternatieven en de wisselwerking tussen fysieke structuren en persoonlijke aanwezigheid. Hier richt het artistieke onderzoek zich op de impact en de agency van materialen, wat diepte toevoegt aan je praktijk zonder je te concentreren op producten.