32 Bachelors Degree Programs in San Francisco Verenigde Staten

Het BFA-programma biedt studenten een uitgebreide opleiding in de principes van modern webdesign en nieuwe media. Onze studenten worden gegeven door een faculteit die in de creatieve industrie van de San Francisco Bay Area werkt en krijgen een unieke kans om te leren van docenten die ondergedompeld zijn in het veld. Het curriculum richt zich op visueel ontwerp, gebruikerservaring, ontwerpstrategieën, webdesign en motion graphics.

Het BFA-programma leert studenten de creatieve en technische vaardigheden die nodig zijn om te gedijen als carrièrekunstenaars. Er wordt geavanceerde instructie aangeboden in niet-figuratieve en figuratieve beeldende kunst, waaronder schilderen, beeldhouwen en prentkunst. Onze beeldhouwafdeling heeft een van de grootste en meest geavanceerde faciliteiten in zijn soort in Noord-Amerika, en onze ultramoderne printfaciliteiten combineren traditionele gereedschappen met geavanceerde technologie.

De Game Art BFA geeft studenten een goed afgerond overzicht van professionele game-art-tools en -fundamenten. Studenten leren zowel traditionele als digitale technieken met de mogelijkheid om zich te specialiseren in het modelleren of concepteren van omgevingen, karakters of beide.

De BFA-opleiding in Kunsteducatie en Beeldende Kunst (dubbele hoofdrichting) biedt een Pathway naar het worden van een kunstdocent in klaslokalen, musea en kunstprogramma's in de gemeenschap. Via de cursussen en het veldwerk in Kunsteducatie leren studenten hoe ze succesvolle curricula en lesplannen voor kunst kunnen ontwikkelen voor een breed scala aan doelgroepen.

Het BA-programma van de School of Communications & Media Technologies biedt een dynamische opleiding van essentiële moderne mediavaardigheden, waaronder grondslagen voor verhalen vertellen, omroep, journalistiek en mobiele platforms. Onder begeleiding van experts uit de industrie leren studenten hun eigen producties te maken, bewerken, schrijven en hosten, en de nieuwste technologieën te gebruiken om deze te streamen en uit te zenden.

De BFA in muziekproductie biedt een meer diepgaande studie van de principes die in het AA-programma zijn geïntroduceerd. Studenten krijgen een compleet overzicht van het muziekproductieproces, leren de nieuwste muziekproductiesoftware, evenals opnemen, bewerken en mixen. BFA-studenten zullen in hun laatste jaar een demo-reel voltooien, waarin hun beste muziekproductie voor visuele media (film, animatie, games en webmedia) wordt belicht.

De BFA in Music Scoring & Composition is bedoeld voor studenten die zich willen concentreren op muziekcompositie en scoren voor film, televisie, games en andere visuele media. Door een balans te vinden tussen musicaltraining en productievaardigheden om een veranderende muziekindustrie te weerspiegelen, leren studenten muziektheorie, compositie, harmonie, orkestratie en arrangeren, waarbij ze zich richten op het creëren van emotie door muziek in synchronisatie met visuele media.

Het BA-programma School of Art History van Academy of Art University is een unieke major die zich richt op de traditionele kunsthistorische studie door middel van de analyse van de visuele cultuur van de oudheid tot nu. Aangevuld met cursussen voor beeldende kunststudio's (12 eenheden), biedt de BA studenten de mogelijkheid deel te nemen aan een kritische en op onderzoek gebaseerde analyse van kunst en architectuur, waarbij ze de visuele cultuur leren bestuderen door zijn rol en invloed op verschillende culturen en periodes. Met internationaal erkende docenten en toegang tot een rijk aanbod aan cursussen bereidt de BA Kunstgeschiedenis van de AAU studenten voor op een carrière in kunstgerelateerde velden: bijvoorbeeld in kunstgalerijen, musea, stichtingen, archivering, uitgeverij en openbare kunstadministratie.

Het BFA-programma van de School of Visual Development biedt een dynamische opleiding in de kunst van het decoreren. Het kerncurriculum legt de nadruk op fotografie, figuurmodellering, vormanalyse, modeltekenen, verhalende principes, visuele ontwikkeling voor animatie, personageontwerp, conceptschilderijen, geavanceerde verkenning van perspectief voor het ontwerpen van videogames en verschillende andere kritische ontwerpdisciplines.

Het BFA-programma van de School of Art History combineert academisch onderzoek en praktijk met een van de meest uitgebreide kunst- en ontwerpprogramma's voor studio's ter wereld. Door de klassieke traditie van het bestuderen van westerse kunst te combineren met de vaardigheden en praktijk van kunsteducatie, krijgen onze studenten het unieke perspectief en het vermogen om brede thema's rond de meest duurzame en inspirerende kunstwerken uit de geschiedenis te bespreken.

The School of Jewelry & Metal Arts BFA program exposes students to an array of metal design principles and techniques. The curriculum covers sketching, color theory, soldering, stone-setting, welding, casting, mixed-media, enameling, digital techniques, and more.

De BFA-graad biedt een solide basis in het creatieve proces en de zakelijke vaardigheden van entertainment, evenals een diepgaande specialisatie in een van de belangrijkste gebieden van filmmaken (regisseren, produceren, cinematografie, bewerken, productieontwerp en scenarioschrijven).

Het BFA-programma van de School of Graphic Design begeleidt studenten door het genuanceerde proces voor het ontwikkelen van vaardigheden dat vereist is om excellentie te bereiken in typografie, print, verpakking, branding, gebruikerservaring en motion graphics. De faculteit bestaat uit landelijk erkende professionals die hun studenten uitdagen om hun persoonlijk creatief potentieel te bereiken.

Het BFA-programma School of Animation & Visual Effects biedt studenten de vaardigheden die nodig zijn om de digitale technologie van vandaag onder de knie te krijgen. Studenten kiezen een belangrijk aandachtsgebied tussen visuele effecten, 3D-modellering, 3D-animatie, 2D-animatie en stop motion en storyboarding.

De BFA-opleiding in kunstopleiding en kunstgeschiedenis met een dubbele major biedt studenten de kans om hun programma's uit te breiden met meer diepgaande kennis, een esthetisch/historisch perspectief en zowel praktische als creatieve artistieke en pedagogische vaardigheden. Deze vaardigheden openen in de toekomst professionele paden, zowel op het gebied van kunstopleiding als kunstgeschiedenis.